La Dirección de Carreras de Artes Visuales invita a estudiantes, egresados/as, docentes y público en general a sumarse a este momento de dialogo con el destacado artista visual argentino Eduardo Stupía, que se concretará el 7 de julio a las 16. El conversatorio lleva por nombre "Recorridos" y es parte del ciclo "El arte y sus protagonistas".
El objetivo de esta actividad es estimular y afianzar la creación artística y el pensamiento visual y dibujístico; además es una oportunidad de encontrarse y reflexionar según otras voces, que enriquezcan el conocimiento y comprensión del hecho artístico.
Las inscripciones son gratuitas estarán habilitadas a partir del 25 de junio en el siguiente formulario https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdq4s9qxEdqrZ32xqyaDBTPejytV2q6oLe_sfg_j_DvJymWmA/viewform
El día del conversatorio, conectarse a través de la plataforma Zoom con la siguiente información:
VIVO YT: Conversatorio con Eduardo Estupía -Dir. de Carreras de A.V.
Miércoles, 7 julio⋅16:00 – 18:20
Unirse a la reunión Zoom
https://zoom.us/j/99168261544?pwd=M3Fpd0lRYktTMThIY3ZoSHV6WDdlUT09
ID de reunión: 991 6826 1544
Código de acceso: 208195
Eduardo Stupía
Nació en 1951. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano, de Buenos Aires. Es artista visual y expone local e internacionalmente en muestras individuales y grupales desde 1973. Entre 1992 y 2011 ejerció la dirección de arte del periódico
trimestral Diario de Poesía, y actualmente integra el Consejo de Dirección de la revista cultural Las Ranas. Es docente en Artes Visuales desde 1986, y ha actuado como jurado en premios municipales y nacionales, y en festivales cinematográficos. Autor de numerosas reseñas sobre artistas y exposiciones, así como de notas sobre estética y políticas del arte publicadas en medios locales e internacionales.
En el campo del diseño visual, participó en GALLOS Y HUESOS (2012, Centro de Experimentación Teatral del Teatro Colón) y TEATRO MARTIN FIERRO (2015, Centro de Experimentación Teatral del Teatro Colón) con textos de Sergio Chejfec, música de Pablo
Ortiz y montaje y realización técnica de Julian D´Angiolillo; MAIZAL DEL GREGORIANO (Centro de Experimentación Teatral del Teatro Colón – Ciclo Antidiáspora, 2016), con texto de Arnaldo Calveyra, música de Pablo Ortiz y montaje y realización técnica de Julian D´Angiolillo, y EL SUEÑO DE ÚRSULA (Centro Cultural Kirchner, 2017), con texto de María Negroni, música de Mariano Vitacco, montaje y realización técnica de Julian D´Angiolillo y dirección de Oscar Araiz. En 2018 estrenó en el CENTRO DE ARTE CONTEMPORANEO de UNTREF el espectáculo multidisciplinario ULISES INMIGRANTE – UNA FANTASIA GRAFICA en co-autoría con Julián D´Angiolillo (Diseño de imagen), Daniel Samoilovich (Adaptación y textos) y Pablo Ortiz (Música).
Muestras individuales: Galerías Lirolay (1973) – ArteMúltiple (1976, 1978) – RUTH BENZACAR (1986, 1991) – ATICA (1979, 1981, 1983, 1985) – Art House (1997) – Del Infinito (2000) – Galería Jorge Mara La Ruche (2004, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016) – Centro Cultural Recoleta (1999, 2006, 2011) – DAN GALERIA, SAN PABLO (2009) – IVAM (INSTITUTO VALENCIANO DE ARTE MODERNO, VALENCIA, ESPAÑA, 2010) – CENTRO CULTURAL PARQUE ESPAÑA, ROSARIO, PCIA DE SANTA FE, ARGENTINA, (2010) – ROSENFELD PORCINI GALLERY, LONDRES, 2013 – GALERÍA XIPPAS DE ARTE CONTEMPORÁNEO (2013,PUNTA DEL ESTE, URUGUAY – 2014,PARIS, FRANCIA – 2015, MONTEVIDEO, URUGUAY)- BARO GALERIA, SAN PABLO, BRASIL, 2015. – MUSEO FORTABAT (2017).
Con la galería Jorge Mara-La Ruche ha participado de gran cantidad de ferias arteBA , ARCO (Madrid), ArtRio , Art
Basel Miami , Art Basel Hong Kong. En el año 2012 fue invitado a exhibir una muestra individual en la 30ª Bienal de San Pablo.
Participa asiduamente en muestras grupales, premios y salones nacionales e internacionales y obtuvo los dos premios más importantes de su país, el Gran Premio del Salón Nacional y el Gran premio del salon municipal manuel belgrano en la especialidad Dibujo.
