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Profesor de Grado Universitario en Teatro

Al finalizar el Profesorado de Grado Universitario en Teatro, el egresado estará en condiciones de: Disponer de las competencias necesarias para el manejo de los recursos técnicos e interpretativos propios del teatro, utilizándolos creativamente con eficacia en el ejercicio de la docencia artístico-teatral. Identificar las principales problemáticas y desafíos de la enseñanza del teatro, en los distintos niveles, ciclos y modalidades del Sistema educativo, Regímenes especiales y Educación no-formal, adecuándose al contexto regional, pero con apertura universal. Planificar e implementar situaciones didácticas variadas, comprendiendo los contenidos de la enseñanza del teatro, su relación con las otras áreas del conocimiento escolar y las características evolutivas de los alumnos a su cargo, respetando la diversidad de los contextos. Conocer las categorías estéticas y en sus contextos socio-históricos, para posibilitar el análisis de las producciones artísticas teatrales, ejerciendo una reflexión crítico-valorativa de las mismas. Manifestar actitudes personales y conocimientos psicopedagógicos y artísticos teatrales necesarios para establecer con los estudiantes la relación de empatía requerida por el proceso de enseñanza aprendizaje. Analizar e interpretar los resultados de su trabajo, siendo capaz de modificarlos para mejorar la calidad de los aprendizajes de los alumnos reconociendo la provisoriedad del conocimiento, con actitudes crítico-reflexivas y de honestidad intelectual. Desarrollar actitudes favorables a la permanente capacitación, actualización y perfeccionamiento en los aspectos referidos a sus saberes específicos, habilidades artísticas y al ejercicio del rol docente, incorporando los procesos y metodologías de investigación para el enriquecimiento personal y social. Asumir actitudes de compromiso y respeto por la diversidad cultural, la equidad social, la producción cooperativa y en equipo, valorando la importancia de las producciones artístico-teatrales propias y ajenas, por su contribución a la construcción del mundo de la cultura.

Plan de estudios

Espacios curriculares Horas
Actuación I 170
Actuación II 170
Actuación III 170
Improvisación I 170
Práctica de dirección 64
Técnicas vocales I 84
Técnicas vocales II 84
Técnicas corporales I 84
Técnicas corporales II 84
Técnicas corporales III 84
Introducción a la escenografía 48
Maquillaje 48
Historia del teatro argentino I 48
Historia del teatro argentino II 48
Análisis del hecho teatral 84
Psicología y dinámica de grupos 48
Problemática educativa 120
Didáctica y curriculum 120
Psicología del desarrollo 120
Enseñanza y aprendizaje del teatro 140
Práctica de la enseñanza 170
Seminario de práctica e investigación educativa en contextos no formales 170
Materias opcionales:carga horaria mínima: 572 hs.
Historia de la cultura y del teatro universal I 84
Historia de la cultura y del teatro universal II 84
Historia de la cultura y del teatro universal III 84
Producción y gestión de espectáculos 48
Dramaturgia 56
Estética 84
Psicología del arte 48
Improvisación II 84
Lenguajes artísticos integrados 48