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Curso taller en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX

Los cuatro módulos del curso se dictarán virtualmente entre 17 de agosto y 30 de septiembre del 2021 por los reconocidos maestros Fernando Viani (piano), Mariana Stratta Gariazzo (vientos), Mónica Pacheco (dirección coral) y Rafael Iravedra (guitarra). Se van a trabajar obras para instrumento solo y coro a Capela del repertorio latinoamericano de los S. XX y XXI

imagen Curso taller en Interpretación de Música Latinoamericana del Siglo XX

Modalidad de dictado

Virtual sincrónica y asincrónica

Evaluación: instancias y modalidad

Concierto virtual al finalizar el curso.

La opción de acreditar a la Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del s. XX* incluye además la elaboración de una monografía de aprox. DOCE (12) páginas que verse sobre la obra trabajada a entregar hasta 29/11/2021.

Inscripción definitiva:

Para más información escribir a: Secretaría de Posgrado E-mail: posgrado@fad.uncu.edu.ar y a mimlatinoamericana@gmail.com

 

Monica Pacheco

Se formó profesionalmente en la Escuela de Música de la Facultad de Artes y Diseño Universidad Nacional de Cuyo de donde egresó primeramente como Profesora de Música especializada en Dirección Coral, siendo sus principales Maestros Felipe Vallesi, ElifioRosáenz, Carlos Barraquero y Mirtha Poblet. Obtuvo luego el Profesorado con especialidad en Teorías Musicales. Fue becada por la Fundación Antorchas, la Universidad Nacional de Cuyo y el Orfeo Lleidatá, para realizar cursos en Europa y América. Realizó estudios de Dirección Coral y Orquestal con los Maestros Antonio Russo, Guillermo Scarabino, Josep Prats, Carlos López Puccio, Ligia Amadio, CristhianGruber, Carlos Pinto Fonseca, Alberto Grau, Eric Ericsson y Albert Mc Neil entre otros.

Fue directora invitada para dirigir en conciertos públicos la Orquesta Filarmónica de Mza, el Coro de Cámara de la Universidad de Cuyo, el Coro Universitario de Mendoza, la Agrupación Coral de Trelew, el Coro de la Universidad Nacional del Litoral, Coro del Instituto Superior de Salta, la Orquesta Sinfónica de Mendoza, el Coro Universitario de Guayaquil, la Orquesta Juvenil de la Universidad de Guayaquil y el Coro del Ayuntamiento de Zacatecas Méjico, entre otros.

 Es Magíster en Arte Latinoamericano, obteniendo su título en el 2004, su tesis  de Maestría se titula “Polifonía e identidad en la Fiesta de la Vendimia en su origen y actualidad” fue aprobada con la más alta calificación. Se desempeña como docente universitaria, siendo Profesora Titular de las Cátedras de Canto Coral y Dirección Coral (UNCuyo). Es investigadora categorizada y ha publicado en revistas internacionales con referato. Ha compuesto obras para coro, canto y piano, órgano y ensambles instrumentales.

Ha creado materiales didácticos multimediales para educación presencial y a distancia editados por la UNCuyo y la DGE de Mendoza.

Ha dictado cursos de Dirección Coral auspiciados por la Dirección General de Escuelas del Gobierno de Mendoza, Centro de Formación Artística de San Luis, Instituto de Música de la provincia de Salta, Universidad Nacional del Litoral, Universidad Nacional de Tucumán, Universidad del Comahue, Instituto de Música de Trelew, Instituto Experimental de Música de la Universidad de Guayaquil (Ecuador) Casa Municipal de Cultura de Zacatecas (Méjico) y Orfeo Lleydatá (España). Ha compuesto obras musicales con aspectos escénicos y multimediales, algunas de ellas editadas. Sus obras han sido presentadas en nuestro país, Alemania, Méjico, Venezuela, España y Ecuador.

Desde 2007 dirige ARTE VOCAL: Grupo Experimental de Cámara con el que aborda obras barrocas y contemporáneas latinoamericanas, el cual ha realizado estrenos y primeras audiciones de autores latinoamericanos vivos, actuando en diversas provincias de Argentina y en el exterior (Ecuador, Perú, Chile, Venezuela).

Fue Directora fundadora del Coro de Niños de la Municipalidad de Mendoza (1985) y del Coro de AMICANA que continúa dirigiendo desde su creación (1986), con el cual ha realizado gran número de conciertos en nuestro país (Mendoza, San Juan, San Luis, Neuquén, Río Negro, Santa Fe, Córdoba, Entre Ríos, Tucumán, Salta y Buenos Aires), Rca de Chile (Santiago y Talca), Ecuador (Guayaquil y Quito) y España (Barcelona, Castell Bell, Madrid, Salamanca, Puig Reig, Talavera de la Reina, Ávila y Segovia).

Dirigió la Coral  Masculina Víctor Volpe durante 2007 y 2008.

Ha dictado Seminarios de “Metodología de la investigación artística” en la Maestría en Arte Latinoamericano (UNCuyo),  “Metodología de la Investigación Musical” e “Interpretación” en la Maestría de Interpretación de Música Latinoamericana del S XX (UNCuyo). Ha sido invitada a dictar el Seminario de Interpretación de Música Coral Latinoamericana Contemporánea en Cuenca, Ecuador.

Mariana Stratta Gariazzo

Nacida en Santa Fe, Argentina, Mariana Stratta Gariazzo realizó estudios de grado en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Cuyo (1997) y de posgrado en EEUU obteniendo un Master en Música en la Universidad de Yale (2001) y un Doctorado en Música en la Universidad de Texas en Austin (2005). Entre sus principales maestros se encuentran Lars Nilsson, Beatriz Plana, Jorge de la Vega, Ransom Wilson, Karl Kraber y el etnomusicólogo Gerard Béhage. Mariana ha realizado giras artísticas en Sud América, América del Norte, Europa y ha participado en presentaciones con la Orquesta Sinfónica de Austin, Orquesta Sinfónica de Oak Ridge, la Filarmónica de Yale, la Orquesta Sinfónica de Santa Fe, la Orquesta Académica del Teatro Colón y la Orquesta Nacional en Argentina. Actualmente desarrolla tareas de investigación sobre música contemporánea latinoamericana. Sobre el tema, ha dado presentaciones como intérprete y conferencista en prestigiosas instituciones y salas de concierto en Europa, Asia, Latinoamérica y America del Norte.

Como intérprete ha sido reconocida en la revista oficial de la Associación Nacional de Flautas, Flute Quartely y a través de varios premios y distinciones incluyendo Juventudes Musicales de Buenos Aires, Presencia de la Música, Gobierno de la Ciudad de Santa Fe, Fundación Antorchas, Universidad de Yale Premio Keith Wilson y Asistente de Cátedra de la Universidad de Texas en Austin. Nominada al premio de Excelencia en Instrucción en dos oportunidades, Mariana ha recibido subsidios de la Academia de las Artes, el Melbern G. Glasscock Centro de Investigación en las Ciencias Humanas, la Facultad de Artes, y el Departmento de Aprendizaje e Instrucción Transformadora de la Texas A&M University. Actualmente es profesora de educación a distancia en Texas A&M University y dirije la cátedra de flauta en la Universidad de Illinois en Chicago.

Mariana es directora del comité de Diversidad e Inclusion de la Associación Nacional de Flautas y presidenta del Chicago Flute Club. Su debut CD Revelaciones es un compendio de obras contemporáneas para flauta alto y baja editado por MSR Classic Records. Actualmente, se dedica a presentar su nuevo CD en festivales y universidades a través del mundo con presentaciones en Asia, Europa, Estados Unidos y Latinoamerica. Mariana colabora activamente con compositores para encargar, grabar y estrenar nuevas obras para la familia de las flautas. https://www.marianagariazzo.com/

Fernando Viani

Discípulo de  Prof. Dora De Marinis, egresó como Licenciado de la Escuela de Música de nuestra Facultad con Diploma de máximo puntaje.  Posteriormente obtuvo sus Doctorado (2003) y Master en Piano (1997) bajo la supervisión de los profesores  FanySolter,  Dinorah Vars y SontraudSpeide en la Escuela Superior de Música de Karlsruhe, Alemania.

Desde 1999 trabaja con alumnos destacados desde de edad temprana hasta la adultez. En ese marco se concentra especialmente en su preparación para concursos nacionales e internacionales, conciertos y determinados proyectos artísticos.  Entre 2009 y 2012  fue director de la sección de alumnos talentosos y director de cátedra de piano de la Escuela de Música de Lahr. Desde 2012 es Maestro del Konservatorium Bern, Suiza.  Desarrolla y asesora proyectos pedagógicos.

Actúa constantemente como pianista en conciertos con orquesta, recitales solo, con cantantes y en música de cámara.

Ha grabado obras de Liszt, Mendelssohn, Bach-Busoni, Chopin, Mousorgsky,  Turina, Gianneo, Guastavino, J.J. Castro  y  Ginastera  para los sellos Podium, Marco Polo,  Naxos e Irco.

Rafael Iravedra 

Nacido en la ciudad de La Plata, Rafael Iravedra es Doctor y Magister en Música-Prácticas Interpretativas (Guitarra) por la Universidad Federal do Rio Grande do Sul (Brasil). Realizó sus estudios de posgrado bajo la orientación artística y académica del Prof. Dr. Daniel Wolff, financiado con una beca CAPES del gobierno brasileño.

En el año 2008 concluyó el Profesorado en Guitarra en la Universidad Nacional de La Plata, y a continuación, realizó el Postítulo en Especialización Superior en Guitarra en el Conservatorio “Luis Gianneo” de la ciudad de Mar del Plata, con el maestro Eduardo Isaac, finalizando con nota máxima en su recital de graduación. Ha participado en diversos festivales, cursos y masterclasses con los maestros Pablo Márquez, ZoranDukic, Fabio Zanon, Eduardo Fernández, Eduardo Egüez, Odair Assad, Tom Patterson y Mario Ulloa, entre otros.

Se desempeñó como profesor ayudante de las disciplinas Historia de la Música I y II en la FBA-UNLP (2005-2011) y ha sido profesor de Guitarra, Práctica de Conjunto y Didáctica Instrumental en el Instituto Federal do Rio Grande do Sul en la ciudad de Porto Alegre, Brasil (2015-2017).

Ha tocado como solista e integrante de conjuntos de cámara en diversas salas de Argentina, Brasil, Colombia, Estados Unidos, México, España, Francia, Portugal, Bélgica y Alemania. En el año 2017 recibió una beca para realizar un intercambio en el Programa Doctoral en Música de la Universidad de Aveiro (Portugal), donde estudió con el profesor Pedro Rodrigues. Entre 2020 y 2021 realizó una estancia de posdoctorado en la UFRGS donde continuó su investigación sobre procesos de preparación para la performance en vivo.

Actualmente es docente de Guitarra, Música de cámara y Metodología científica en la Escola de Música e Belas Artes de la Universidade Estadual do Paraná (Curitiba/Brasil).

 

Destinatarios

Instrumentistas, egresados/as y alumnos/as avanzados/as de las carreras Licenciatura/Profesorado en Instrumento del país o del extranjero

Inscripción

Escribir a: mimlatinoamericana@gmail.com

La inscripción se completa al abonar el arancel mediante transferencia bancaria a la cuenta corriente No $ 060-600021753-000, del Banco Patagonia

CBU 0340060900600021753006 / ALIAS. TOMATE.MITAD.COBRA.

Link de pago para estudiantes extranjeros/as

Los/as alumnos/as deberán enviar en un archivo adjunto, el comprobante al correo: secinvestigacionyposgradofad@gmail.com con los siguientes datos:

. Apellido y Nombre
. Tipo Responsable: (IVA Responsable Inscripto/IVA Sujeto Exento/ Consumidor Final/Responsable Monotributo/Cliente del exterior)
. DNI o Pasaporte
. CUIL o CUIT
. Dirección
. E-Mail

Costos / Aranceles

Docentes y graduados/as de la FAD: $3000 Público en general: $ 4000

Informes y contacto

mimlatinoamericana@gmail.com